Профессиональная фотосессия в студии: все, что нужно знать

Профессиональная фотосессия в студии: все, что нужно знать

Съемку в студии всегда нужно проводить в ручном режиме (буква М в меню выбора режима съемки на большинстве фотокамер), потому что автоматические экспонометры современных камер не рассчитаны на студийную съемку. Вы и сами можете в этом убедиться – установив режим А (Av) или S (Tv) – камера подберет значение по пилотному свету а после срабатывания вспышки вы получите сильно пересвеченный кадр. Для замера импульсного света существуют специальные приборы – флэшметры. Стоят они достаточно дорого, хотя особой надобности в них при использовании цифровой камеры нет. Можно просто сделать несколько кадров и при необходимости изменить значение диафрагмы или чувствительности ISO.

Мы бы советовали всегда выставлять значение ISO, минимальное для вашей камеры, это позволит избежать шумов. Снимать, естественно, лучше не в JPEG, а в RAW, чтобы позже, если это потребуется, исправить огрехи экспозиции, цвета и резкости. В плане установки экспозиции ваши возможности в студии сильно ограничены. Чтобы «попасть в ритм» со студийными вспышками, длительность импульса которых очень мала, надо выставить так называемую «выдержку синхронизации», о которой было сказано выше. Поэтому регулировать поток света вы можете только диафрагмой и чувствительностью ISO. Увеличивать чувствительность стоит лишь в крайних случаях.

Первая съёмка в фотостудии — начало большого этапа, в котором можно совершенствоваться бесконечно.

Ну и потом не забывайте о том, что можно регулировать мощность импульса на студийных моноблоках.

Связанные вопросы и ответы:

Что такое фотосессия в студии

С каждым днём количество людей, желающих воспользоваться услугами профессиональной фотосессии в студии, увеличивается. Вместе с этим растёт и число вопросов, связанных с организацией и проведением фотосессий. В этой статье мы рассмотрим топ-5 самых популярных вопросов о студийной фотосессии и дадим профессиональные ответы на них.

Как подготовиться к студийной фотосессии?

Прежде всего, рекомендуем подобрать образ, который будет в гармонии с вашей личностью и целями съёмки. Не забывайте о причёске, макияже и аксессуарах. Будьте готовы к тому, что фотосессия может занять несколько часов, поэтому заранее спланируйте свой день.

Как выбрать фотостудию?

При выборе фотостудии стоит учесть несколько важных параметров: местоположение, вместимость, оборудование, интерьеры, условия аренды. Подробнее об этих деталях обычно можно узнать на сайте фотостудии или по телефону.

Какие есть типы студийной фотосессии?

Типы студийной фотосессии могут включать портретные съёмки, семейные, свадебные, детские, фэшн-съемки и многое другое. Важно выбрать тот вид фотосессии, который будет соответствовать вашим ожиданиям и желаниям.

Что делать, если я никогда раньше не участвовал в фотосессии?

Если это ваш первый опыт, не беспокойтесь. Профессиональный фотограф поможет вам расслабиться и подскажет, как лучше позировать. Главное – быть собой и наслаждаться процессом.

Какие услуги входят в стоимость студийной фотосессии?

Стоимость студийной фотосессии обычно включает аренду студии, работу фотографа, постобработку снимков. Дополнительные услуги, такие как профессиональный макияж или стилист, обычно оплачиваются отдельно.

Мы надеемся, что эти ответы помогут вам подготовиться к своей первой или следующей студийной фотосессии. Если у вас есть дополнительные вопросы, свяжитесь с нами - мы всегда рады помочь!

Какие виды фотосессий можно провести в студии

В этой статье поделимся идеями для красивой и необычной фотосъёмки. Они помогут создать красочное портфолио, контент для сайта или просто запечатлеть яркие моменты из жизни.

Как выбрать идею для фотосессии

Сначала определитесь с локацией. Студийная съёмка предоставляет больше свободы выбора: можно фотографироваться зимой или выбрать зал с подходящим интерьером. Уличная съёмка проводится в тёплый сезон и требует более бережного обращения с арендуемым костюмом.

Если бюджет фотосессии ограничен, рассмотрите варианты для съёмки на улице. Городские пейзажи, парки, морское побережье в тёплое время года послужат красивым бэкграундом.

Соберите несколько снимков-образцов и покажите фотографу. Если это будет портретная съёмка, пришлите фото своего лица в анфас и профиль без макияжа. Это поможет подобрать фон, стиль освещения и даже дресс-код.

Как выбрать студию для фотосессии

Площадь съемочного зала – нежелательно арендовать маленькую студию, так как при этом сложно снять качественный ростовой или групповой портрет. Хотя, это дело вкуса, но лично я люблю снимать портреты на длинном фокусе, от 100 мм и длиннее. При этом не искажается перспектива, меньше захватывается окружающий фон, можно использовать малую глубину резкости, которая присуща светосильным длиннофокусным объективам. Для комфортной съемки рекомендуется пространство не меньше 50 м². При этом желательно, чтобы помещение не было квадратным. Чем больше пространство студии, тем больше простор для творчества! Обратите также внимание на высоту потолков. Чем выше, тем лучше. Необходимый минимум – это 3,5 метра. Вот выдержка из описания одной из студий:

- первая в России рекламная аквафотостудия полного цикла, осуществляющая комплексный подход к каждому фотопроекту;

- крупнейшая в Cанкт-Петербурге студия (500 м²), оснащенная передовым оборудованием и пространствами для аквасъемки (площадью 120 м²), которые позволяют нашим фотографам осуществлять самые невероятные проекты;

Цвет стен в студии – в хороших профессиональных фотостудиях обычно несколько залов. Если вы хотите снимать в студии с естественным освещением либо с импульсным в светлом ключе, лучше, если стены и потолок будут нейтральные и светлые. Для импульсного света, постоянного света и съемки на различных бумажных фонах предпочтительнее темные нейтральные стены и потолок. Это позволяет минимизировать паразитные отражения от светлых поверхностей и точно контролировать свет. Нейтральность важна, чтобы не вносить посторонних оттенков. Эти рекомендации являются общими, а конкретный выбор зависит от задач съемки. Есть студии и с различными фактурными стенами, например, участками кирпичной или грубо оштукатуренной стены.

Оборудование студии – желательно, если в студии будет профессиональное осветительное оборудование. Фирм, выпускающих действительно профессиональную технику, не так уж много. Наиболее известны Broncolor, ProFoto, Bowens, Elinchrom. Очень хорошо, если студия оборудована качественной подвесной системой для оборудования в виде рельсовых конструкций на потолке и пантографов, позволяющих регулировать высоту моноблоков – это позволяет использовать меньше стоек для светового оборудования.

Если студия оборудована генераторной системой – это замечательно! Желательно также уточнить мощность источников света. Чем мощнее – тем лучше.

Светоформирующие насадки – в хороших студиях фотографам предлагается большой выбор самых разнообразных светоформирующих насадок: это различные софтбоксы (как обычные прямоугольные, так и квадратные, октобоксы, стрипбоксы), рефлекторы с различным углом светового потока, портретные тарелки, соты с различными размерами ячеек, прожекторные насадки, проекторы для фонов, шторки, цветные фильтры т.д. Очень хорошо, если на светоформирующих насадках типа софтбоксов будут гриды – это матерчатая ячеистая маска, аналог сот для рефлекторов и тарелок. Наличие черных флагов также желательно, они позволяют точно управлять распространением светового потока. Обращаю ваше внимание, что все насадки в студиях меняет администратор! Не делайте это сами, во избежание ненужных проблем и возможной поломки оборудования!

Стоимость одного часа аренды – обычно указывается на сайте студии. В Санкт-Петербурге, к примеру, стоимость часа аренды варьируется от 300 до 2000 рублей (приведены средние цифры). Как правило, большие студии с оборудованием хорошего качества стоят дороже. Вы можете сэкономить на стоимости аренды, узнав, продается ли в студии пакет часов аренды со скидкой. Также во многих студиях стоимость аренды зависит от времени суток и дня недели (в выходные дни обычно дороже). Некоторые студии предлагают постоянным клиентам дисконтные карты.

Предоставление ассистента и/или консультанта, курсы по студийной съемке – большинство начинающих фотографов не имеют понятия о том, как пользоваться студийным оборудованием (а именно этот фактор также является для многих препятствием на пути к студийной съемке). Поэтому во многих студиях организованы специальные курсы по основам студийной съемки. Если для реализации вашей творческой фантазии у вас "не хватает рук", студия может предоставить ассистента за дополнительную плату. Также вам могут провести небольшую консультацию по основам студийной съемки. Это будет минимально необходимая информация, которая позволит вам преодолеть страх перед студийным оборудованием и начать снимать самостоятельно.

Какие приборы и оборудование используются для фотосессии в студии

Собственная фотостудия привлекательна тем, что не требует колоссальных финансовых вложений, быстро окупается и при этом достаточно креативный, доставляющий удовольствие и позволяющий раскрыть творческий потенциал во всех его красках. Важно определить идею будущего бизнеса и купить качественное оборудование для фотостудии.

Существует два пути развития бизнеса. Именно от этого зависит позиционирование будущей фотостудии и ее оснащение.

Итак, 2 варианта:

1. Вы открываете интерьерное помещение, которое впоследствии будете сдавать фотографам в аренду.
2. Вы открываете студию, в которой будете проводить полноценные фотосъемки и оказывать широкий спектр услуг от непосредственно самой съемки до визажа.

Рассмотрим более затратный, но и наиболее прибыльный вариант – открытие фотостудии, в которой вы будете непосредственно проводить фотосъемки.

В среднем стоимость старт-апа обойдется в интервале 800 – 2 600 тыс.руб.

На стоимость бизнеса будут оказывать влияние различные факторы: помещение (аренда или собственное), дизайн, оборудование.

Оборудование для фотостудии должно быть не только качественным. Важно продумать каждую мелочь, ведь от качества фотографий напрямую зависит число постоянных клиентов.

Технологическое оборудование

Условно все технологическое оборудование фотостудии можно разделить на основное и вспомогательное.

К основному относится фотокамера, объектив и студийный свет.

Среди вспомогательного оборудования необходимо отметить софтбоксы, зонты, фоны, отражатели, рефлекторы, штативы и многое другое.

Фотокамера и объектив

Мировыми лидерами по производству профессиональных фотокамер признаны:

• Canon;
• Leica;
• Nicon;
• Pentax;
• Sony.

Выбирая фотокамеру, предпочтение следует отдавать зеркальным моделям, так как вы будете иметь возможность подбирать и менять объективы в зависимости от расстояния и освещения.

Также зеркальные камеры оснащены ручным режимом, что крайне важно для выполнения качественных снимков в условиях студии.

Определяясь с оптимальной моделью, учитывайте следующие нюансы:

• кроп — фактор матицы не должен быть меньше чем 1,6;
• наличие ручного режима, что позволит вам самостоятельно производить настройки экспозиции, регулировать выдержку, диафрагму и ISO;
• наличие привода фокусировочного движка, это избавит вас от дополнительного приобретения дорогостоящих объективов, укомплектованных данной опцией и даст возможность насладиться всеми преимуществами автофокуса.

 Стоимость профессиональной фотокамеры проверенного производителя варьируется от 50 до 240 тысяч рублей.

На цену оказывают влияние технические характеристики оборудования (наличие многоточечных систем фокусировки, полнокадровых датчиков, показатели мегапикселей, принадлежность камеры к профессиональной категории, набора иных дополнительных опций).

Как подготовиться к фотосессии в студии

В этой статье я расскажу вам, как готовиться к фотосессии – взрослой портретной фотосессии, фотосессии беременности или детской и семейной фотосессии.

Эти советы пригодятся вам, если:

– вы иногда заказываете портретную, семейную фотосессию или готовитесь это сделать,

– вы – начинающий фотограф, который любит снимать портреты и хочется сделать их еще лучше,

– вы – портретный фотограф, взрослый или детский/семейный и вам хочется помочь своим героям фотосессий хорошо подготовиться к съемке.

А еще вам, как фотографу, может пригодиться этот чеклист фотографа по подготовке к фотосессии .

Время чтения ~ 15 минут.

Хотите стать фотографом?
Читайте статью
“Как стать хорошим профессиональным фотографом” ,
плюс маркетинг для фотографа.
Скачайте PDF с пошаговой инструкцией !

Как выбрать фотографа я подробно описала в другой статье , поэтому пока допустим, что с фотографом вы уже определились.

Тщательная подготовка к фотосессии – это уже половина хорошего результата Дальше я пошагово описываю то, как я работаю со своими героями съемок перед фотосессией.

Быстрый переход по статье:

1. Определитесь, чего вы хотите

Даже если вы увидели портфолио фотографа и хотите точно так же, все равно в портфолио будут разные снимки – по свету, одежде, настроению. Ваши фотографии вас порадуют намного больше, если еще до съемки вы определитесь, чего именно вы хотите.

Для этого я прошу моих героев поискать в интернете (у меня в портфолио, на сайтах фотографов, в Google или просто в Pinterest) фотографии, которые им нравятся, прислать их мне и написать, что именно нравится.

Например “здесь красиво лежат волосы” или “здесь мне нравится настроение” или “здесь все красиво в светлых тонах”.

Можете прямо в Pinterest создать альбом и туда складывать свои находки.

Какие костюмы и аксессуары лучше взять на фотосессию в студии

Я снимаю на камеру Nikon D800, чередуя два объектива: зум Nikon 24-70mm f/2.8G ED AF-S Nikkor и фикс Nikon 50mm f/1.8D AF Nikkor. Зум объектив подойдёт тому, кто впервые снимает в студии: с ним возможно быстро менять планы. Фикс объектив устроит любого фотографа: он недорогой, но при этом даёт очень резкую картинку, особенно на прикрытой диафрагме. А открытой диафрагмой в студии пользуются очень редко.

Для съёмки в студии не обязательно иметь дорогое фотооборудование. Подойдёт камера любого уровня, от любительской до профессиональной. К примеру, Nikon D7200 и Nikon D5500 отлично справятся со студийной съёмкой. Главное условие для работы со светом — наличие разъёма для установки синхронизатора, или, как его ещё называют, «горячего башмака». Также необходима возможность управления ISO, выдержкой и диафрагмой вручную. Пусть вас это не пугает, потому что по факту выдержка не влияет на количество света, попадающего в объектив фотоаппарата. Для студийной съёмки она должна быть 1/125–1/200, при этом равной выдержке синхронизации, обычно лежащей в пределах 1/160–1/200, в зависимости от модели камеры. Если же выдержка окажется короче значений синхронизации, то на снимках появятся чёрные полосы от шторок затвора. Значение ISO в студии всегда ставят на минимум: ISO 100 или ISO 200, что определяется возможностями вашего фотоаппарата. То есть, единственным вашим корректором при съёмке будет диафрагма.

Как выбрать правильный свет для фотосессии в студии

Крупный план, позирование по пояс, эксперименты с декоративным реквизитом – для профессиональной съёмки существует немало идей. Мы расскажем, как организовать портретную фотосессию — и эти советы будут полезны и фотографам, и моделям.

Что такое портретная фотография и для чего она нужна

В этом жанре на снимках присутствует только один человек, а в кадре преобладает крупный план. Портретная фотография – это вид художественной съёмки, где всё внимание сосредоточено на лице модели.

Такие снимки делают в коммерческих целях (для рекламы или обложки журнала) и для личного архива. Без портретных фото немыслимо портфолио визажистов и парикмахеров. Съёмки в таком жанре нередко проводят и профессиональные блогеры.

Некоторые считают, что акцент на образе (макияж, причёска, аксессуары) и реквизите – черты уже не портретного, а фэшн-фото. Но если модель мечтает о нестандартных и красивых снимках, без декора не обойтись.



Фото Анны Карцевой

Советы для начинающих фотографов

Поделимся рекомендациями, как правильно работать с техникой, выбирать локацию и освещение. Каждый из этих пунктов заслуживает отдельного мастер-класса, но на начальном этапе для новичка этих советов будет достаточно.

Выбор камеры

Необязательно приобретать дорогую «зеркалку». Сегодня беззеркальные камеры снимают портреты не хуже. Их матрицы соответствуют «зеркалкам», а лёгкость аппарата снижает риск того, что из-за дрожащих рук фото получится «размазанным».

Другие плюсы беззеркальных камер – более точная фокусировка и пре-демонстрация будущего снимка в видоискателе. Это значит, что какой вы видите картинку на экране, такой она в итоге и получится на фото.

Если говорить о марках, то среди «зеркалок» и «беззеркалок» лидером считается Canon. Однако для объективной оценки предлагаем свежий обзор новых моделей фотокамер.

Для тех, кто рассматривает перспективу профессионального фотографирования, стоит задуматься о покупке портретного объектива. С его помощью сохраняется пропорциональность черт лица и снижается глубина резкости, что создаёт эффект боке – плавное размытие фона.

Характеристики хорошего портретного объектива – фокусное расстояние минимум 50 мм (есть модели на 85 мм и более) и высокое значение максимальной диафрагмы (до 5.6).

Настройка освещения и выбор фона

Начнём с самого сложного – с работы в фотостудии. Здесь фотографу понадобится специальное оборудование:

• до 3 источников освещения;
• 1-2 зонта белого или серебристого цвета;
• софтрефлектор или портретная тарелка;
• лайт-диск или портретный отражатель;
• софтбоксы;
• при необходимости – штатив для камеры.

Зонты, софтрефлекторы, лайт-диски и софтбоксы созданы для того, чтобы равномерно рассеивать электрический свет. Обычно это оборудование не включено в аренду фотостудии: максимум, что предоставляется при съёмке, - источники света и фотофон.

Существует множество способов настроить освещение при портретной съёмке в помещении. Делимся 5 самыми популярными из них.

Нужна ли кольцевая лампа?

Это устройство чаще используют в салонах красоты, когда нужно сфотографировать работу мастера. Кольцевая лампа уменьшенных габаритов используется блогерами. Однако для профессиональной фотосъёмки предпочтительнее использовать другое оборудование.

Если вы фотографируете на улице…

Не проводите съёмку при ярком солнечном свете – в пасмурный день освещение получается более равномерным. Идеальное время – утром, сразу же после восхода, либо вечером, за час до заката.

Какой фон выбрать?

• Если вы фотографируете в студии, идеальный вариант – однотонная циклорама. Чёрный или белый фон – беспроигрышная классика.
• Если вы проводите съёмку на природе, выбирайте текстурированные фоны – кирпичные стены, кусты, траву, стог сена. Помните о том, что задний план не должен отвлекать внимание от лица, и следовательно, содержать минимум деталей.

Выбираем локацию: советы для съёмок в студии и на улице

Когда фотосессия проводится в помещении, это не значит, что модель должна позировать на фоне однотонной стены. Интерьер жилой комнаты также прекрасно подойдёт для этой цели. Классический вариант – усадить модель в кресло рядом с торшером или фотографировать на фоне книжных стеллажей.

Для съёмок на открытом воздухе рекомендуется выбирать локации с линейной перспективой – например, парковые аллеи. Если фотосессия проводится на природе, выбирайте сады с цветущими кустами или пышной зеленью, скалистую местность, лес. У девушек пользуются популярностью портретная съёмка на фоне поля.

Как сделать правильный ракурс на фотосессии в студии

Уровень мастерства модели мало отражает её готовность работать «за фотографии» или за материальное вознаграждение. Если я сформулировал проектную задачу и концепцию, составил «портрет» модели, другими словами, знаю, чего хочу в данный момент, то найдётся подходящая модель, которая заинтересуется участием в проекте на безвозмездной основе.

Существует мнение, я познакомился с ним в блоге одного современного российского фотографа, создающего фотографии для индустрии моды, что у моделей, работающих преимущественно «за фотографии», видна их «непрофессиональность». Как следствие, фотографии с их участием «компрометируют» портфолио фотографа. То есть, «профессиональному» фотографу необходимо стремиться к сотрудничеству с «профессиональными» моделями. На деле ситуация многогранна.

В некоторых «нишах», возможно, утверждение верно. Например, в съёмке для каталога одежды. Труд модели, которая владеет помимо сбалансированной внешности и соответствующих концепции съёмки физиологических параметров, специализированными навыками, в частности, без дополнительных уточнений занимает нужную позу, быстро меняет позы и может позировать в течение 4-12 часов с короткими перерывами – весьма выгодное вложение времени и средств. Тем не менее, я проводил подобную съёмку с моделями, для которых извлечение прибыли из позирования не являлось основной целью. Их возможности, уровень владения указанными навыками, характеризующими профессиональную модель, оказались достаточно высокими. Сходным мнением делились со мной несколько коллег, обладающих разнообразным и объёмным профессиональным опытом.

Существуют «ниши», в которых «непрофессиональность» модели необходима. Приведу два примера.

В художественной фотографии (fine art), образчики которой экспонируют на выставках, приобретают и ценят из эстетических побуждений, важно выразить индивидуальность человека, например, через особенности его внешности, оригинальные манеры и мимику. Наоборот, здесь могут мешать отточенные движения, пропорции тела и лица, идеальные с точки зрения ценностей современного общества, может быть менее востребована «производительность» модели. Тот же подход фотографа в выборе модели приветствуется жюри, оценивающего портфолио на собеседовании при поступлении в некоторые художественные учебные учреждения на территории, в частности, в России и Германии.

В свадебной и семейной фотографии существует категория клиентов, готовых запечатлеть свою индивидуальность, неповторимые особенности отношений друг с другом в дополнение (или вместо) к «универсальным», принятым повсеместно, образам.

Резюмирую. Если модели нравится фотографироваться, то будучи одновременно и профессионалом (позирующей преимущественно за материальное вознаграждение), и мастером в своём деле, она согласится на участие в проекте «за фотографии». Но при условии, что проект и Вы – фотограф – ей интересны.

С другой стороны, непрофессиональные модели, для которых извлечение прибыли из занятия не занимает первое место, могут обладать высоким уровнем мастерства. Однако, в этом случае они могут в скором времени заняться позированием профессионально.

Следующее замечание касается того, что я подразумеваю под мастерством модели.

Как работать с моделью на фотосессии в студии

Не нужно быть гуру фотошопа и лайтрума, чтобы сделать правильную цветокоррекцию или “проявить” рав-формат, достаточно воспользоваться одним из приложений с нашего списка!

Для удобства разделили на категории, чтобы можно было быстро найти нужную.

1. Авто цветокоррекция (1-8)
2. Онлайн-редакторы (9-16)
3. Бесплатное ПО для коррекции фото (17-20)
4. Платное ПО для коррекции фото (21-27)
5. Создание HDR (28-30)
6. Фото-фильтры (31-35)
7. Приложения для мобильной обработки (36-42)
8. Работаем с RAW форматом (43-45)

Авто цветокоррекция

1.  Рhotolemur – специальный онлайн алгоритм, который легко фиксит изображения без вашего участия.

2. Photo Sense – приложение для Iphone и Mac, которое быстро и пакетно обрабатывает фото.

3. Perfectly Clear – редактор фотографий с предустановленными пресетами для Mac и Windows

4. Akvis Enhancer – программа предлагает быстрый способ коррекции темной картинки, улучшить детали изображения, увеличить контрастность, а также настроить тона. (Цена стартует от 69$)

5. Enhance Pho.to – онлайн фоторедактор справится со всеми типичными задачами: исправить цвета, цветовой баланс, уменьшить шум и убрать красные глаза

6. Ashampoo Photo Optimizer 6 – по сути программа делает то же, что и онлайн приложение выше – контраст, яркость, резкость, удаление шума

7. PhotoEQ – прелесть этой программы заключается в том, что она работает с RAW форматом, а также очень удобный и понятный интерфейс.

8. Algorithmia – качественно прописанный алгоритм для создания черно-белых снимков.

Он-лайн обработка

9. Pixlr – хай-энд ретушь и набор фильтров прямо в вашем браузере.

10. Fotor – улучшение фото в целом с простым интерфейсом.

11. Sumopaint – самый разносторонний онлайн фоторедактор, в котором еще можно рисовать.

12. Preloadr – утилита от Flickr, которая обрезает, корректирует и улучшает цвета вашей фотографии.

13. Lunapic – простой онлайн редактор.

14. Photos – позволяет просматривать и редактировать фотографии на OS X.

15. Befunky – создание коллажей онлайн.

16. pho.to – простой редактор фото с предустановленным набором пресетов.

Бесплатное ПО для десктоп

17. G’MIC – полнофункциональное приложение для коррекции изображений.

18. Pinta – open source программа для рисования и обработки изображений.

19. Krita – приложение для рисования и создания иллюстраций, поддерживает CMYK, HDR рисование и многое другое.

20. Picture.st – редактируйте, кадрируйте и делитесь своими фото с помощью этой программы.

Платное ПО

21. Photoshop – отец всех программ.

22. Lightroom – удобное хранение файлов и быстрая их коррекция.

23. Capture One – профессиональная программа для работы с RAW форматом.

24. Affinity – программа для редактирования изображений на Mac.

25. Corel AfterShot Pro 3 – самая быстрая работа с RAW файлами.

26. Photomizer – оптимизация и восстановление фотографий.

27. PhotoLine – программа для работы с растровой и векторной графикой, поддерживает 16 битный цвет, работает в RGB, CMYK, LAB.

Редактирование в стиле HDR

28. Aurora HDR – HDR редактор для маков.

29. Photomatix – приложение для создания HDR эффекта, работает на виндоус и мак.

30. Fotor HDR – онлайн фоторедактор.